El Grado ha sido diseñado con el objetivo de preparar a los artistas y profesionales del campo de la creación audiovisual, en particular de la rama del cine, tanto en la producción de películas de acción en vivo y de animaciones como en todas sus aplicaciones tradicionales, contemporáneas y futuras, incluidos los productos híbridos. El carácter dinámico de esta industria y de las nuevas tecnologías llevará al nacimiento, incluso a corto plazo, de nuevos roles profesionales, y el Grado sienta las bases para seguirle el ritmo a estos cambios.
A lo largo de este Grado, los estudiantes podrán:
Después del primer año, los estudiantes eligen una especialidad; en el segundo y el tercer año tendrán clases optativas específicas, más un último semestre especializado.
PRIMER AÑO
Les proporciona a los estudiantes los conocimientos básicos sobre los lenguajes multimedia y las técnicas audiovisuales, centrándose en la historia del cine y del vídeo, en la gráfica digital, las animaciones gráficas, la edición, el audio y el diseño del sonido.
SEGUNDO AÑO
Entra en el vivo de los conocimientos adquiridos y analiza cada fase de la producción audiovisual, con especial atención a la escritura, la dirección, la animación digital, la interacción y el diseño de juegos.
TERCER AÑO
Se centra en el desarrollo de proyectos tanto individuales como en equipo, que se llevan a cabo a lo largo de todo el año, con talleres y clases avanzadas que definen la investigación estilística de los estudiantes y sus competencias profesionales.
Departamento: Diseño y Artes Aplicadas
Area: Diseño de Medios y Nuevas Tecnologías
Título otorgado: Título Académico de Primer Nivel
Créditos: 180 ECTS
Comienzo: Octubre 2024 - Febrero 2025
Duración: 3 años
Idiomas: italiano e inglés
Campus: Milán y Rome
Especialidad: tu carrera académica
Se centra en el la producción audiovisual linear (cine, web, series de televisión, vídeos promocionales), proporcionándoles a los estudiantes las herramientas de diseño necesarias para abordar las fases de ideación, preproducción y posproducción.
Esta especialidad tiene el objetivo de desarrollar las competencias teóricas y prácticas de los estudiantes en el diseño y en la producción audiovisual, especialmente en el ámbito de los proyectos cinematográficos, los documentales, las series de televisión y web, los contenidos vídeo para la red, la comunicación y las redes sociales, los videoclips y las películas de moda.
Los estudiantes abordan todos los aspectos creativos de la producción audiovisual, desde el concepto a la posproducción, pasando por el guion, la preproducción, la dirección, la cinematografía, la edición y el diseño del sonido.
El recorrido amplía la investigación sobre los temas, estilos, tecnologías y tipos de diseño en el escenario audiovisual contemporáneo, para formar a jóvenes autores y profesionales del sector.
Los estudiantes adquieren las herramientas necesarias para la producción de proyectos de animación, desde la escritura y la dirección artística hasta las técnicas de stop motion, animación digital 2D y animación de objetos 3D.
Los estudiantes tienen la oportunidad de profundizar sus competencias narrativas empleando las imágenes en movimiento, creando personajes y mundos, experimentando con el lenguaje de la animación y produciendo animaciones como cortometrajes, vídeos promocionales, vídeos experimentales y proyectos animados de realidad virtual. Esta especialidad proporciona las herramientas necesarias para la producción de un proyecto de animación, desde la escritura a la dirección artística, pasando por la animación digital 2D, las técnicas de stop motion y una introducción a la animación 3D, además de incrementar la consciencia de los estudiantes acerca de las prácticas de la animación en el sector artístico y profesional actual.
Nuestro profesorado
Luca Poncellini es arquitecto y diseñador con un doctorado en Historia de la Arquitectura y el Urbanismo. Socio del estudio Cliostraat hasta 2009, ha curado proyectos e impartido conferencias en Italia y en el extranjero. Sus obras también se han expuesto en la Biennale di Venezia, el Instituto Van Alen de Nueva York, la ETH de Zúrich, el MAGA de Gallarate y Triennale Milano. En 2008, co-curó la exposición retrospectiva de Laszlo Hudec en colaboración con el Consulado de Hungría en Shanghai. Desde 2013, es Director de Asesoramiento del Postgrado en Diseño de Interiores de NABA. Entre 2015 y 2019, dirigió las actividades del laboratorio de investigación y el proyecto C-Park. Desde 2019, es Jefe del Departamento de Diseño y Artes Aplicadas de NABA.
Se licenció en Ciencias del Patrimonio Cultural en la Universidad Estatal de Milán y se diplomó en Montaje en la Escuela Cívica y de Nuevos Medios de Milán. Trabajó como montador en publicidad y para la televisión, colaborando con la RAI (Centro de Producción de Milán) para programas de entretenimiento, cultura e información. En 2009, fue profesor y director del Departamento de Cine del SAE Institute de Milán, y posteriormente coordinador y director académico, supervisando los cursos del Grado y el Postgrado en Medios Creativos en los campus de Milán, Ámsterdam, Atenas, Barcelona, Bruselas, Madrid, París y Estocolmo. Desde 2017 es Director de Asesoramiento del Grado en Diseño de Medios y Artes Multimediales de NABA, y a partir del 2021 es Director del Área en Diseño de Medios y Nuevas Tecnologías y en Diseño Escenográfico en NABA.
Es un cineasta italiano. En los últimos 15 años ha dirigido numerosos videoclips musicales para artistas famosos como Francesco Gabbani, Baustelle, Verdena, Planet Funk y Vinicio Capossela. También se ha destacado como editor de decenas de documentales internacionales, incluyendo "Megunica" sobre el famoso artista callejero BLU, "Zanetti Story" sobre el capitán del Inter Javier Zanetti, y el galardonado "Bad Weather".
Alessandro Bertante nació en Alessandria en 1969 y siempre ha vivido en Milán. Es autor de los ensayos Re Nudo (2005, NDA) y Contro il ’68 (2007, Agenzia X). Entre sus novelas destacan Al Diavul (2008, Marsilio), ganador del Premio Chianti, Nina dei lupi (2011 Marsilio, 2019 nottetempo), finalista del Premio Strega y ganador del Premio Rieti, Estate crudele (2013 Rizzoli), ganador del Premio Margherita Hack y Gli ultimi ragazzi del secolo (Giunti 2016), ganador del Premio Selezione Campiello.
Como parte de su experiencia académica, NABA les da a sus estudiantes la oportunidad de cursar un período en el extranjero.
La Oficina de Coordinación Académica, que se encarga de gestionar los programas de intercambio, facilita que los estudiantes aprovechen las oportunidades de estudio internacional a través de los programas de intercambio y promoviendo experiencias formativas, gracias a una amplia red de prestigiosas universidades internacionales asociadas.
NABA cuenta con más de 70 acuerdos de cooperación con academias y universidades en Europa, a través del Programa Erasmus+, y con muchos otros acuerdos de cooperación internacional con las universidades extra europeas.
Con el tiempo, NABA ha desarrollado sólidas relaciones con empresas líderes del sector, que acogen a los estudiantes de NABA para un período de prácticas. Entre ellas: The Walt Disney Company Italia, Zodiak Active, Fabrica Art & Media, Green Tomato, Next Media Lab, Cicciotun, Festival Internazionale del Film Locarno, Studio Azzurro, Mediaset, Cinerent, Running Tv International, Magnolia, 3Zero2TV, Spyder J. Film, You_are, Italian International Film, Cattleya.
El Grado colabora o ha colaborado en el pasado con: Next Media Lab, Cicciotun, Festival Internazionale del Film Locarno, Studio Azzurro, Mediaset, H3G, Rai 2, Trussardi, Officina Italia, MIR Cinematografica, Fondazione Cinema per Roma, Alice nella città, Milanomusica, Centri Porsche di Milano, Action Aid, About a film, Artissima, Alessi, Arexpo, Festival dei Popoli, Lumen Films, Indiana Production, Mercurio Cinematografica, Groenlandia.
Continúa tu carrera académica:
Pon en marcha tu carrera. Entre las oportunidades laborales: